Exposition des artistes 2012

Photographe amateur autodidacte, Arnaud AUBREE glane au cours de ses voyages et pérégrinations des clichés témoins de l’activité humaine.

Passionné par l’art contemporain et l’architecture moderne, ses compositions graphiques et colorées souvent inspirées par l’environnement industriel confinent à l’abstraction et nous invite à détailler l’effet du temps qui passe sur les éléments qui nous entourent. Ses réalisations sur base de lettrages et de collections d’objets sont autant de témoins d’une esthétique résolument contemporaine.

En 2011, partant d’un cliché portant le message « Partons la mer est belle » écrit par un plaisancier avec des restes de pots de peinture, il photographie des scènes évoquant ce thème et en délivre une vision picturale et minimaliste. 

Tous les témoignages concordent : on ne m'a connue qu'un crayon à la main ! Passionnée d'art et de peinture, j'arpentais le Louvre les jours sans école...

J'expose depuis 2003 et mes thématiques favorites sont la figure féminine et les "kana" (calligraphie japonaise du Xème siècle). Je les décline du figuratif à l'abstrait selon l'inspiration du moment. J'utilise une technique mixte mêlant pastels secs, encres, aquarelle et j'enrichis mes toiles de collages et de différens or, dont de la feuille d'or 22 carats, afin de rehausser le tableau et de jouer avec la lumière.

J'aspire à ce que mes tableaux soient, pour chacun, une unvitation au voyage intérieur.

Vernissage au Domaine le jeudi 05 avril à 19 heures

J’ai toujours eu depuis ma tendre jeunesse une admiration pour le travail des peintres.
Il me semblait que c’était le plus beau métier.
En faire mon métier ? En serais-je un jour à la hauteur ? Ces questions m’ont très longtemps arrêtée et le besoin de me former était évident. Un jour je me suis sentie enfin prête pour l’aventure.
Ce que je présente aujourd'hui est un travail original dont la technique mais aussi les sujets m’appartiennent.
Mes silhouettes, grandes ou petites racontent des histoires. Je laisse le spectateur se les approprier. J’ai donné des titres volontairement simples, succincts, n’étant que des repères pour ne pas trop imposer mes ressentis et influencer le spectateur car il sait très bien, lui, s’approprier à son compte mes histoires. Très vite chuchotements, murmures se font entendre….
En ce qui concerne ma technique Je peins mes papiers avant de les déchirer ce qui me permet de me concentrer sur la couleur, de produire le plus possible de variations colorées et travailler aussi la matière.
La déchirure vient ensuite. Elle devient écriture que je ne peux totalement maîtriser.
Elle s’adapte à mes sujets que sont les humains et la nature. Ni angle droit, ni ligne parfaitement droite ne leur appartient mais plutôt courbes et rondeurs et ce côté aléatoire que l’on retrouve dans la déchirure. Il m’arrive aussi pourtant, de découper mes papiers en particulier pour créer mes visages.

Vit et travaille à Rennes. Autodidacte, il expose pour la première fois à treize ans et se consacre à la peinture depuis 2005.

Entre en Galeries et dans des collections privées en France et à l’étranger - Affilié à la Maison des artistes - Paris.

Eau-delà.

Au-delà de cette possibilité d’espace, de sérénité, il y a cette limite de l’océan ou d’un rivage, d’une terre vierge, d’un mirage. Je ne pouvais pas être au plus près de ma liberté, la sentir sur mes joues, sur mes lèvres, effleurer son écume. Je me trouve aux portes, aux origines du voyage. L’infini est ici et les cris des goélands me rappellent ce que j’étais et ce que je suis à nouveau, là, maintenant.

Nulle part ailleurs, je ne me trouverai aussi vivant, accompagné, en sécurité, en paix que seul, sur une plage. Au-delà d’une peinture, d’une impossible répétition, il y a le désir, l’obsession de revenir louer la saveur, les couleurs, l’interprétation fugace d’une éternité, saisir un mouvement, un silence, une lumière, l’évidence d’un instant d’océan, d’une rencontre unique.

J'aime les voyages, j'adore la lumière et les couleurs. Allier ces deux passions, les faire vivre et vibrer dans la peinture  est un bonheur et me permet de prolonger le plaisir des émotions et de ranimer des sensations éprouvées lors de mes découvertes. Dans une rue sombre de New York, c'est la lumière des néons, la tache jaune des taxis ou l'éclat du ciel aperçu entre les gratte-ciels qui m'attire.En Inde c'est la beauté éclatante des couleurs d'un marché aux fleurs ou l'élégance d'une femme en sari lavant son linge à la rivièrequi m'émeut.